Photo Michael Cooper
Le Festival d’opéra de Québec va bientôt entamer sa première édition : une grande célébration de l’art lyrique destinée au grand public. Du 25 juillet au 6 août, la ville vibrera au son de la musique d’opéra, une occasion unique pour les nouveaux amateurs de s’initier à la beauté de cet art et pour les connaisseurs d’apprécier des productions hors de l’ordinaire.
Véritable festin musical, la programmation de ce premier festival offre de grands événements : Le Rossignol et autres fables de Stravinsky dans une mise en scène de Robert Lepage, présenté pour la première fois à Québec, Une Flûte enchantée de Mozart dans une mise en scène de Peter Brook, un des meilleurs metteurs en scène du 20e et 21e siècle, une Soirée à l’Agora avec le ténor Marc Hervieux et la soprano Marie-Josée Lord, une Folle nuit à l’opéra au Musée de la civilisation, Amours, délices et orgue une série un récital d’orgue à quatre mains, composé d’adaptation d’airs d’opéra connus, Musica Decameron avec l’Ensemble Anonymus et la Brigade lyrique et Musique en plein air une série en collaboration avec la Ville de Québec qui met en vedette des jeunes chanteurs de la relève.
Le Rossignol et autres fables de Robert Lepage sera présenté les 2, 3, 5 et 6 août 2011, au Grand Théâtre de Québec.
Le Rossignol
Écrit par Stravinsky à partir d’un conte d’Andersen, cet opéra peut être considéré comme une chinoiserie, tradition européenne du 19e siècle dont s’est inspirée l’équipe de concepteurs. Nourri par le théâtre traditionnel vietnamien de marionnettes, le concept central de la scénographie surprend : il s’agit d’un bassin d’eau logé dans la fosse d’orchestre. Côté cour et côté jardin, le bassin est encadré de plateformes. Marionnettistes, solistes et choristes manipuleront les personnages, symbolisés par diverses marionnettes. Si le chœur reste tout autour de la piscine et sur les deux plateformes, certains solistes chanteront dans l’eau. L’orchestre jouera quant à lui de la scène, derrière la piscine, tandis que le chef d’orchestre sera localisé côté cour, entre l’aire de jeu et les instrumentistes. Un des aspects particulièrement intéressants de ce concept, demeure que les chanteurs tout comme le chœur chanteront à proximité du public.
Renard
À titre de complément conceptuel au Rossignol, Renard est conçu dans une perspective verticale, à la manière du théâtre d’ombres. Les sources d’inspiration proviennent cette fois des traditions asiatiques (principalement chinoise) et africaines. Les marionnettistes œuvreront ici dans une chorégraphie davantage acrobatique, dans l’esprit de cette « Histoire burlesque contée et jouée », comme l’a baptisé Stravinsky. Le chef d’orchestre sera positionné sur la plateforme côté jardin. L’ensemble de seize musiciens sera sur scène, devant l’écran du théâtre d’ombres, tandis que les quatre solistes chanteront sur la plateforme côté cour.
Petites formes musicales
Comme ces deux opéras sont brefs, le programme débutera par une série de pièces de Stravinsky pour petites formations ou solistes. Ce programme provient de la même époque de composition que Le Rossignol et Renard : les années 1910. Ragtime sera interprété en guise d’ouverture. Suivront trois ou quatre cycles de mélodies. Le Rossignol et autres fables a été créé en octobre 2009 au Canadian Opera Company (Toronto), a été présenté au Festival lyrique d’Aix-en-Provence en juillet 2010, avant l’Opéra de Lyon à l’automne 2010.
A noter : la présence de chanteurs français dans la distribution du Le Rossignol et autres fables de Stravinsky dont Vincent A. Karche, Virgile Frannais et Jean-Christophe Born.
- Vincent A. Karche, ténor (le troisième émissaire japonais)
Le ténor Vincent A. Karche, originaire d’Alsace Lorraine, a été membre de l’Opéra Studio de l’Opéra National du Rhin Les Jeunes Voix du Rhin (1999) à Strasbourg, puis peu de temps après, il est engagé en résidence en Suisse, au Theater Basel (2011-2003). Il a l’occasion d’y chanter des rôles de premier plan tels que Fenton, Rinuccio, Orphée, Le Pêcheur (Rossignol de Stravinsky). Il est par ailleurs invité dans d’autres théâtres en Europe : Innsbruck (Werther), Graz (Fenton), Amsterdam, Fenice Venise, Nice, Karlsruhe, Festival Berlioz, Festival Rochambeau (Tamino), Angers-Nantes Opera... Il fait ses débuts à Vienne en 2009, au Musik Theater Schönbrunn dans le rôle de Stanislaus (Vogelhändler / Zeller). L’Amérique du Nord lui ouvre les portes en 2009 lors d’un Concert de Gala à l’Opéra de Québec. Il y revient en été 2011 pour participer au Premier Festival d’Opéra de Québec.
En savoir plus : http://www.festivaloperaquebec.com/fr/programmation.html
